AUTRES PROJETS DE TRANSMISSIONS •
AUTRES PROJETS DE TRANSMISSIONS •
AUTRES PROJETS DE TRANSMISSIONS •
Jeu et voix / théâtralité et musicalité
Université Sorbonne Nouvelle, Institut d’études théâtrales, 2019 et 2020.
Auteurs au programme : Marcus Borja, Victor Hugo, William Inge, Patrick Kermann, Dea Loher, Fausto Paravidino, Joël Pommerat, Jean Racine, Jacques Rebotier et Jean Tardieu
Atelier pratique intensif destiné aux étudiants en Licence 3 et Licence professionnelle. Il s’agit d’explorer et mettre en pratique la notion-clé de musicalité dans la mise en voix d’un texte ainsi que dans la perception et l’organisation du temps et de l’espace au théâtre. Rythme, phrasé, harmonie, contrepoint et polyphonie guident ce travail aussi bien dans l’approche du texte que dans les dynamiques de la scène. Des textes de différents auteurs s’articulent à l’improvisation, outil majeur dans cet entrainement de l’écoute au plateau.
Formation continue de professeurs d’art dramatique
Cours Florent Paris, mars-avril 2019.
Formation conçue spécialement pour les professeurs d’interprétation du Cours Florent Paris. Travail approfondi de la voix, de l’écoute, du rythme, du souffle, de l’adresse et des mouvements du texte.
Choralités en jeu : la musicalité dans le travail de l’acteur
Association de Recherche des traditions de l’acteur (ARTA), Paris, 2017.
Ce stage destiné aux professionnels (60 heures) a donné leu à une performance pour 60 interprètes réunissant les participants et plusieurs acteurs ayant joué dans Théâtre et Bacchantes. Notre-Dame du Silence (d’après Le Livre de l’intranquillité de Fernando Pessoa) a été présentée le 13 juin au Théâtre du Soleil lors de la Journée de silence à la Cartoucherie.
Les Voix de la scène : texte, chant, improvisation
Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis, depuis 2016.
Cours pratique-technique hebdomadaire (premier semestre) destiné aux étudiants inscrits en Licence 3 Théâtre. Entre 20 et 35 élèves selon le semestre.
Cours technique spécialisé
Cours Florent Paris, 2019-2020
Cours de technique vocale approfondie à la première promotion de la nouvelle quatrième année de spécialisation. Groupe de 25 élèves acteurs/actrices sélectionné.e.s sur audition.
Voice Class
Cours Florent Paris, section Acting in English, depuis 2014.
Cours hebdomadaire de technique et improvisation vocale parlée et chantée (en anglais). Env. 25 élèves-comédiens.
Improvisation Class
Cours Florent Paris, section Acting in English, 2016-2018.
Il s’agit d’un tout nouveau module que j’ai conçu et proposé autour de l’improvisation théâtrale basée sur l’écoute et la réactivité (en anglais). Env. 20 élèves-comédiens.
Coralidades em Jogo : presença e escuta no trabalho do ator
Universidade Fedral de São João del Rey (UFSJ), Brésil, 2016 et 2017.
Stages intensifs (30 heures) en techniques théâtrales destinés aux élèves de premier et second cycle (30 élèves-comédiens).
Vocalité, choralité et musicalité dans le travail de l’acteur
École du jeu, Pairs, 2017.
Série de cours donnés dans le cadre du cycle intensif conçu pour les artistes confirmés en formation continue. 14 élèves-comédiens.
Stage grand public
Théâtre de la Cité internationale, Paris, 2017.
Série de cours donnés dans le cadre du cycle intensif conçu pour les artistes confirmés en formation continue. 14 élèves-comédiens.
Le texte et la voix (avec Sylvie Deguy)
Université Paris 8 Vincennes Saint-Denis, cours proposé par le CNSAD, 2016.
J’enseignais à un groupe de 10h à 14h et Sylvie Deguy à un autre de 14h à 20h. De 14h à 16h, nous travaillions tous ensemble sur des polyphonies. 30 élèves-comédiens.
Coralidade e dissenso
Universidade de São Paulo (USP), 2012.
Direction d’un laboratoire hebdomadaire de recherche performative autour de la choralité destiné aux élèves de licence (jeu, mise en scène et dramaturgie) autour de la choralité et du concept de « dissensus » de Jacques Rancière. 25 étudiants.
« Les Outils de l’acteur créateur » ; « L’Acteur, la parole et la scène » ; « La Voix en scène : technique, expression et musicalité »
Divers lieux à Paris, Brasília, São Paulo et Rio de Janeiro, 2009 à 2012.
Conception, direction et animation d’un cycle de stages professionnels en techniques théâtrales en trois modules indépendantes et complémentaires.